篇一：古琴知识
古琴（又称七弦琴）是世界最古老的弹拨乐器之一，它具有三千多年的悠久历史，仅传世的唐至清代的琴曲就有三千余首，其内容之多彩，和文献之丰富，可称中国古乐遗产之冠。古琴不仅在中国古乐中占极突出的地位，而且也深受世界音乐学者的重视，它是研究中国音乐文化不可忽视的重要领域。
清末以来，古琴一度中道衰落，琴人日趋稀少，许多宝贵琴曲也相继失传，使古琴艺术落入「日薄西山，气息奄奄」的困境。1954年，中国艺术研究所（原中央音乐学院民族音乐研究所）成立以後，对古琴音乐进行大量搜集整理工作。1956年，中国音乐家协会，及中国艺术研究院音乐研究所组织古琴工作者赴全国廿一个省市开展古琴音乐的采访调查，访问了八十六位琴家，搜集270多首琴曲，在中国唱片社及各地电台的支持下，共录制琴曲约1500分钟。在这次采访的推动下，各界对古琴又有... (展开全部) 曲目 · · · · · ·
卷一
管平湖 《广陵散》、《离骚》、《碣石调幽兰》
卷二
吴景略 《阳春》、《墨子悲丝》、《潇湘水云》、《桐叶舞秋风》、《忆故人》、《秋塞吟》、《渔樵问答》
卷三
查阜西 《洞庭秋思》、《长门怨》、《渔歌》
张子谦 《梅花三弄》、《龙翔操》
刘景韶《樵歌》
詹澄秋《听泉引》
卷四
管平湖 《流水》、《欸乃》、《胡笳十八拍》
卷五
姚丙炎 《高山》、《华胥引》、《酒狂》、《大胡笳》、《楚歌》 溥雪斋 《良宵引》、《鸥鹭忘机》、《梅花三弄》、《普庵咒》
卷六
乐瑛 《韦编三绝》、《沧海龙吟》、《岳阳三醉》、《列子御风》 杨葆元 《鹿鸣》、《伐檀》、《归去来辞》、《平沙落雁》 夏一峰 《静观吟》
程午加 《秋江夜泊》
卷七
吴兆基《搔首问天》、《渔歌》、《忆故人》
顾梅羹《流水》
徐立荪《捣衣》
詹澄秋《石上流泉》
卷八
杨新伦《乌夜啼》
沈草农《平沙落雁》
龙琴舫《捣衣》
侯作吾《高山流水》
喻绍泽《佩兰》
关仲航《渔樵问答》
卫仲乐《醉渔唱晚》、《流水》
次，“古琴真正的意义不在于技巧和感人，而在于心境和自然。天人合一是一个弹琴者最终的归宿。”我觉得这句话很对，古琴的深沉是让人听着，就像苦咖很能读懂你的心一般，钻进你的心，听着你的不快，诉着你的委屈，听着听着，忍不住想落泪的那一种感觉，那所有的感觉都是你沉醉在了心境之中，好像古琴就是最美最有耐心的听众。
以心解琴趣，以生命而修心。“琴心”二字，是非常重要的。要懂得琴，要弹好琴，需要一些很重要的素质，即：对生活的深刻感受;对人生的丰富体验;自在洒脱的个人风度;对中国文化的理解等等。文、史、哲的学问，是习琴者的基本功夫。所以，想在琴学上有深厚的造诣，则一定要学好这些基本功。
所以，越是对人生体验丰富的人，越是自在洒脱之人，越是具有较高的文化水平和思想境界的人，习琴时进步往往也就越快，对琴道的理解往往也应越深。同样，学习琴道，对一个人丰富人生的体验，培养洒脱的气质，提高与完善文化修养和思想境界，都有极强的促进作用。
好古琴的选料讲究,工序复杂,制作周期长,而且不能以机械代替手工斫制,很难形成量产.另外不是谁想做就可以做的,需要斫琴师许多年的经验沉淀,并且需要很多技术及理论方面的支持,才能制作出好的古琴。古董级的琴自然是天价。乐器的收藏价值与其使用价值紧密关联，高档琴越用音质越好，这就是古董级的琴受追捧的原因，也就是说优质琴具有收藏价值。而其他许多乐器，包括筝，使用时间一长，音质就会下降，因此一般不会有谁拿筝用来收藏投资的。
琴和筝主要有以下几个差别：
一、出现年代区别：
我们常说的“琴棋书画”中的“琴”就是指古琴，它是世界最古老的弹拨乐器之一，至今已有3000多年的历史，20世纪初才被称作“古琴”。在2003年11月7日，联合国教科文组织宣布将古琴列为“人类口头和非物质遗产代表作”。古筝则晚得多，形成于秦代，所以筝也常称为“秦筝”。
二、外形区别：
古琴琴身以独木所成，中间掏空形成一扁长形音箱，琴面系有七根弦，故古称"七弦琴"。主要由弦与木质共鸣器发音，长约120~130厘米，宽约20厘米，厚约5厘米。如果常看古词，一定会读到刘长卿的描写古琴的诗“泠泠七弦上，静听松风寒”。
古琴造型优美，常见的为伏羲式、仲尼式、连珠式、落霞式、灵机式、蕉叶式，神农式等。从网上找到三张古琴，每琴有正反两面照片，只有最后一张我知道是伏羲式。
伏羲式春雷琴
篇二：中国十大古琴曲
中国十大古琴曲
古琴，是中国历代文人雅士所崇尚的乐器之一。弹弦乐器。古代称琴、瑶琴。现代称古琴、七弦琴。在中国古代文献《诗经》、《左传》、《国语》、《吕氏春秋》等都有记载。在东周时，各国乐官多精通琴艺，如楚国钟义、晋国师旷等。孔子琴艺娴熟，他教授的“六艺”中，即有弹琴诵诗的内容。汉魏以来的司马相如、蔡邕、嵇康都以弹琴著称。唐代李峤、李欣、李白、韩愈、白居易、张枯等诗人，为弹琴写下了不朽的诗句。宋徽宗赵佶热爱琴艺，曾广搜天下名琴藏于特设的“万琴堂”。南宋末年以来，随着古琴演奏艺术的发展，由于演奏风格、师承渊源、所据传谱的不同，形成众多的琴派，各有卓越的琴家和琴曲。著名琴派有浙派、虞山派、广陵派。近代有浦城派、泛川派、九嶷派、诸城派、岭南派等。
古琴的造型精美，音色圆润清脆，音响细腻，丰富多变。古人演奏古琴，非常讲究。演奏之前，要沐浴更衣，点上香柱，然后双腿盘坐，把琴放在腿上或桌上演奏。鼓琴时，用左手拨弹琴弦，右手按弦取音，演奏时完全靠琴徽来标记，音准要求非常严格。
中国古代文人与古琴音乐有着密不可分的联系。大量的古代文献记载表明，中国文人一直是古琴音乐的主要参与者，他们在古琴的创作、演奏、赏析和传播等方面都做出了重要的贡献。
古琴的制作是非常讲究，是一门专门的艺术。唐、宋时期是古琴制作的黄金年代，出现了许多工艺精巧、音色优美的珍品。但古琴的制作已失传多年，一些历代流传下来的古琴，由于多为演奏家自制，各部件的位置和尺寸都不统一 。近几十年来，中国恢复了古琴的制作，并对它进行了改良，使这一古老的乐器重新焕发出动人的光彩。
古琴具有丰富的表现力，喜怒哀乐的情感和对大自然景物的描绘，在古琴上都能生动地表达出来。古琴的演奏形式很丰富，可用作独奏，和箫合奏，还可以为古歌的演唱来伴奏。在现存的琴曲中，有近一半是专门用来伴奏的琴歌。古琴的弹奏法、记谱法、琴史、琴律、美学等方面已经形成独立完整的体系，被成为“琴学”。其内容精深博大，是中国传统音乐的代表，也是反映中国哲学、历史、文学的镜子。在体现中国传统文化气息的能力上，没有意见乐器可以与古琴相比拟。
1、高山流水
2、潇湘水云
3、广陵散
4、阳关三叠
5、梅花三弄
6、醉渔唱晚
7、雁落平沙
8、阳春白雪
9、渔樵问答
10、胡笳十八拍
1、高山流水
据《吕氏春秋．本味篇》载：伯牙鼓琴，钟子期听之，方鼓琴而志在泰山，钟子期曰：“善哉乎鼓琴！巍巍乎若泰山”。少时而志在流水。钟子期曰：“善哉鼓琴，洋洋乎若流水”钟子期死，伯牙摔琴绝弦，终身不复鼓琴，以为世无足复为鼓琴者。
据《列子》载：伯牙善鼓琴，钟子期善听。伯牙鼓琴，志在高山，钟子期曰:‘善哉，峨峨兮若泰山！’志在流水，钟子期曰：‘善哉，洋洋若江河！’伯牙所念，钟子期必得之。伯牙游于泰山之阴，卒逢暴雨，止于岩下，心悲，乃援琴而鼓之。初为‘霖雨’之操，更造‘崩山’之音。曲每奏，钟子期辄穷其趣。伯牙乃舍琴而叹曰：“善哉，善哉，子之听夫！志想象犹吾心也。吾于何逃哉？”
“高山流水”曲同样也是 相关热词搜索： [db:gjc]